Crítica — Lo que queda de ti: Volver a las raíces

Uno de los valores indiscutibles de Lo que queda de ti, debut en el largometraje de Gala Gracia, es la mirada atenta, y empática, que despliega ante el entorno rural que describe. Filmada íntegramente en una remota zona del Pirineo oscense, la película se toma su tiempo para mostrar los paisajes y la fisionomía de un espacio concreto que la cineasta muestra con una combinación de verismo y de estilización poética, como demuestran los hermosos planos generales sobre los que suenan las composiciones de piano de Sara (Laia Manzanares), la protagonista del relato. Es también digno de mención que, en el cine español, que ha tendido a mostrar reiteradamente el ámbito rural, es difícil encontrar películas de ficción que muestren con tanto detalle las tareas que implica el trabajo ganadero. En las escenas en las que las dos protagonistas, Sara y Elena (Ángela Cervantes), dos hermanas distanciadas tras la muerte de su padre, pesan ovejas, dan de comer al rebaño, dan el biberón a un cordero o mueven a los animales de un establo a otro, se transparenta una intuición y una intención documental que reposa, sobre todo, en los gestos decididos de las actrices, en especial los de una Ángela Cervantes que, en un papel marcado por la hosquedad y la parquedad de palabras, y que parece la antítesis de su intensa interpretación en La furia, demuestra (por si aún no lo sabíamos) que es una intérprete todoterreno, capaz de hacer absolutamente cualquier cosa.