72.ª edición del Festival de San Sebastián — Apuesta clara por el cine hecho por mujeres

La semana que viene comienza la 72.ª edición del Festival de Donostia-San Sebastián, el más importante festival internacional que se celebra en España y uno de los cuatro más importantes de Europa. San Sebastián es una cita ineludible para la industria y el arte, en definitiva, para el cine. Sus distintas secciones acogen una gran variedad de propuestas: desde las más consolidadas de la Sección Oficial a las más arriesgadas de Zabaltegi; desde las películas más destacadas de América Latina en Horizontes Latinos a las nuevas apuestas de NEST; desde una selección del cine español a una reivindicación del cine vasco. San Sebastián es una fiesta donde cada persona del público puede encontrar su espacio y sus películas.

El festival concede este año un Premio Donostia a la magnífica actriz Cate Blanchett, una muestra más del reconocimiento hacia el trabajo de las mujeres delante y detrás de las cámaras. En cuanto al jurado internacional, San Sebastián apuesta por…. 

Más de 50 películas dirigidas por mujeres

Este año el cine dirigido por mujeres supera cualquier otra edición con más de 50 propuestas. Un auténtico reto que nos obliga a ser selectivas, a disfrutar de los nombres consagrados y a arriesgarnos entre los más desconocidos. En esta primera crónica avanzada, hemos decidido destacar 18 películas imprescindibles. Pero hay muchas más entre las que seguro habrá joyas escondidas que descubriremos durante el festival. De momento, y como pequeña guía, estos son los títulos que nos parecen más importantes.

Sin duda hay que empezar con los nueve films dirigidos por mujeres en la…

Sección Oficial

Emmanuelle de Audrey Diwan.  Película seleccionada para inaugurar el festival, una declaración de intenciones que reivindica el placer perdido, en una revisitación del clásico francés de los años setenta.

El lugar de la otra de Maite Alberdi.  La nueva película de la chilena Maite Alberdi, que compite por primera vez en el festival, cuenta la historia real de la escritora María Carolina Geel que, en 1955, mató a tiros a su amante. Es toda una incógnita ver cómo enfoca esta personal documentalista su primera ficción.

Bound in heaven de Xin Huo. Conocida hasta ahora como guionista, la cineasta china debuta como directora con la conmovedora historia de un enfermo terminal y una mujer atrapada por la violencia, que se entreteje a través de una huida. Un amor que sobrevive a los estragos de la muerte y un fugaz rayo de vida entre sus sombras.

Los destellos de Pilar Palomero. La directora de Las Niñas y La Maternal vuelve al festival con su tercera película, una historia pausada y silenciosa centrada en Isabel, Patricia López Arnaiz, que tras quince años alejada de su exmarido, empieza a revivir sentimientos que creía olvidados. Un poco de luz en medio de la tristeza.

On Falling de Laura Carreira. Primera película de la directora portuguesa residente en Edimburgo, tras recibir varios reconocimientos internacionales por sus cortos. Ambientada en Escocia, esta es la historia de una mujer portuguesa que trabaja en un gran almacén. On Falling explora la lucha silenciosa y vital por encontrar sentido a la vida.

The Last Showgirl de Gia Coppola. Tercera generación de Coppolas, la nieta del director de El Padrino ha contado con Pamela Anderson y Jamie Lee Curtis en este retrato de una veterana bailarina en la encrucijada vital, cuando cierra el espectáculo en el que ha trabajado durante 30 años.

La virgen roja de Paula Ortiz. Paula Ortiz ha conseguido hacer realidad uno de sus proyectos más queridos: la vida de Hildegart, concebida y educada por su madre Aurora para ser la mujer del futuro en la España de los años 30. Una trágica historia de manipulación que acabó una noche de 1933.

Querer de Alauda Ruiz de Azúa. Primera serie creada por la directora de Cinco lobitos en la que narra la historia de Miren, una mujer que después de 30 años de matrimonio y dos hijos en común, abandona el domicilio conyugal y denuncia a su marido por violación continuada. Sin duda uno de los platos fuertes del festival.

Soy Nevenka de Icíar Bollaín. Icíar Bollaín regresa al festival con su último trabajo, en el que ha vuelto a contar con Isa Campo como guionista, esta vez recordando la historia de Nevenka Fernández, una mujer que en el año 2000 se atrevió a llevar por primera vez a un político influyente ante los tribunales por acoso sexual y laboral. Una pionera del movimiento #MeToo.

Perlas

Cada año, las Perlas del Festival reúnen lo mejor de otros festivales. Entre todas las películas seleccionadas, tan solo hay cuatro títulos dirigidos por mujeres, tres procedentes del Festival de Cannes de este año y uno de la recién terminada Mostra de Venecia. Bird de Andrea Arnold, presentada en el Festival de Cannes, es la historia de Bayley, un adolescente de 12 años que vive con su padre soltero y su hermano en una casa ocupada al norte de Kent. Bailey se acerca a la pubertad y busca atención y aventuras por su cuenta.

All We Imagine as Light (Lo luz que imaginamos) de Payal Kapadia. Gran Premio del Jurado del Festival de Cannes, es una excelente oportunidad de conocer una de las directoras indias más interesantes a través de las vidas de dos mujeres en Mumbai: la enfermera Prabha y su joven compañera de cuarto, Anu.

La sustancia de Coralie Fargeat. Ya en su presentación en Cannes, el excesivo film de Coralie Fargeat despertó adhesiones y rechazos. Una película radical en la que Demi Moore y Margaret Qualley encarnan un mismo personaje: una actriz capaz de todo por no envejecer. 

Apocalypse in the Tropics de Petra Costa. Nacida en 1983, la cineasta brasileña se dio a conocer en el 2019 con un poderoso documental, Democracia em Vertigem/The Edge of Democracy. Su último trabajo, una no ficción estrenada fuera de concurso en la Mostra de Venecia, analiza cómo el movimiento evangélico allanó el camino a la presidencia brasileña de Jair Bolsonaro.

Del resto de secciones tan solo hemos elegido algunos títulos que nos parecen indispensables, pero la recomendación que te hacemos desde Filmtopia es que busques, descubras y te arriesgues, porque hay muchas sorpresas escondidas.

Entre las ocho propuestas de películas dirigidas por mujeres en Zabaltegi Tabakalera, escogemos cuatro.

Dahomey de Mati Diop, un documental sorprendente que pone sobre la mesa el tema de la expoliación colonial francesa. En noviembre del 2021, veintiséis tesoros del Reino de Dahomey están a punto de abandonar París para volver a su país de origen, la actual República de Benín. Mientras sucede esto, en la Universidad de Abomey-Calavi se genera un debate entre los estudiantes.

Las novias del sur de Elena López Riera. La directora de El agua estrenó este mediometraje en la Semana de la Crítica de Cannes, donde fue reconocido con la Queer Palm. Un grupo de mujeres en edad madura hablan de matrimonio, amor y sexualidad. 

Está por venir (y tendrá tus ojos) de Izibene Oñederra. Habitual de los festivales de cortos, de Kimuak, el nuevo trabajo de Oñederra retrata en su nuevo trabajo el colapso que sufre una comunidad a causa de una crisis ambiental.

Monólogo Colectivo de Jessica Sarah Rinland. Película filmada en zoológicos y centros de rescate de animales en toda Argentina, en la que, a medida que se descubren las historias de estas instituciones, los trabajadores se comprometen día y noche a cuidar de los animales encerrados. Este film estará acompañado de la exposición de Jessica Sarah Rinland, Extramission. Begi distiratsuen ehizan/Extramisión. Capturando ojos luminosos, en Tabakalera.

Como siempre en Horizontes Latinos hay muchos films que demuestran la vitalidad y creatividad de las cineastas latinoamericanas. De los nueve que se podrán ver destacamos uno que curiosamente tiene mucho que ver con Monólogo Colectivo. Se trata de…

Zafari de Mariana Rondón. Una distopia demasiado posible sobre una sociedad en ruinas. En un pequeño zoológico, los vecinos de clases sociales festejan la llegada de Zafari, el nuevo hipopótamo. En un mundo cada vez más salvaje, Zafari es el único que aún tiene suficiente comida… Inspirado en una noticia real, este film es el mejor retrato de la Venezuela actual.